Seria Home Studio Partea a 7-a: Programarea liniilor de basă
Înregistrare La Domiciliu / / March 19, 2020
8bitjay a revenit cu seria sa continuă la începerea înregistrării acasă. Săptămâna aceasta vă arată cum să începeți să programați linii de bas.
Bună bună! Ne-am întors cu cea mai recentă parte a seriei de studio. Astăzi, vom pleca într-o linie de bas.
Liniile de basă sunt adesea un pic complicate, deoarece este tentant să începi să te enervezi prea mult. Trucul, într-adevăr este să fii simplu. De cele mai multe ori, basul este doar o ancoră pentru restul muzicii. Urmează nota rădăcină a progresiei acordului. Ca în orice, această regulă nu este pusă în piatră. Am văzut linii de bas care creează partea principală a muzicii. Cu toate acestea, în mare parte, este mai bine să îl păstrezi simplu. Simplu este captivant și ușor de reținut. Mai târziu, pe măsură ce devii mai avansat, este mai ușor să creezi linii de bas mai complexe care să poarte mai mult din melodie. Cel mai bine este să începi undeva și să înveți de acolo pe măsură ce progresezi.
Primul lucru care trebuie să-ți dai seama este ce fel de linie de basă vrei. Vrei rapid și punchy? Vrei note lungi, lente? Așa face totul. O regulă generală pe care am citit-o o dată este că ar trebui să te asiguri că basul tău funcționează cu tobe de lovitură. Dacă ai o lovitură lentă și lungă care sună puțin mai mult, vrei ceva rapid și plin de compliment. Dacă aveți o lovitură mai rapidă și mai scurtă, este posibil să doriți un bas care sună un pic mai mult. Din nou, ți-e totul și cel mai important este să experimentezi sunete până când ceva funcționează.
Dacă există un singur lucru pe care îl voi spune important, este că vă asigurați că basul și tamburul nu vor lupta pentru spațiu în mixul dvs. Ați lucrat vreodată la o melodie și ați adăugat o linie de basă doar pentru a observa că toba ta este lovită complet de bas? Acest lucru se datorează faptului că concurează pentru spațiul sonic (acestea vor trebui să ajungem atunci când vom începe să învățăm mai multe despre amestec, dar, deocamdată, este important să vă asigurați că alegeți sunete de bas și lovituri care nu se îneacă reciproc out.)
Dacă aveți o lovitură joasă și subbașă, utilizați un bas mediu rapid. Dacă lovitura este un pic mai sclipitoare, folosește un bas mai mic. Nu-ți este teamă să le faci solo pentru a auzi cum sună împreună. Dacă sună rece împreună, bine. Sunteți pe calea cea bună. Nu trebuie să mă asculți, ci doar să-ți asculți urechile. Încercați-l prin monitoare și încercați-l prin căști, dacă trebuie.
Un alt truc este înlănțuirea laterală. Este ceva ce voi primi săptămâna viitoare. Conceptul este mai degrabă acesta: de fiecare dată când bate tamburul de lovitură, basul scade în volum. Acest lucru creează un efect cool în care tamburul dvs. de lovitură nu pare să piardă putere atunci când intră basul și este aproape că oferă basului o canelură cu totul nouă în timp ce pompează cu muzica. Dacă sunteți curios despre acest lucru, puteți căuta tutoriale pe YouTube pentru DAW-ul dvs. specific. De exemplu, „Lovitură laterală și bas în [DAW]]. Voi trece săptămâna viitoare cu Logic. Cu toate acestea, puteți învăța întotdeauna cum să o faceți cu DAW-ul ales. Este foarte util pentru claritatea sonică (ajută la separarea loviturii și a liniei de bas) și îți face muzica să pompeze cu adevărat.
În timp ce, în mod normal, prefer note de staccato pentru piesele mele de bas. Sunt mai rapide, mai scurte și mai orientate spre dans. Cu toate acestea, poate doriți să mergeți cu o notă mai lentă și mai lungă.
Mai jos, este un exemplu de note mai scurte:
Iată câteva note mai lente. Este aceeași evoluție, doar note mai lungi:
Am schimbat și sunetul de bas pentru a fi ceva mai zgârcit cu notele mai lungi. De asemenea, au un atac mai lent.
Un lucru pe care încerc să nu îl fac este să arunc bucle. De asemenea, nu îmi schimb în mod normal patch-urile sintetice (sunete) odată ce am ceva ce îmi place. Dacă este ceva, pot salva patch-ul de sinteză. Totuși, dacă vreau să încerc un nou sunet bass, voi crea o copie a acelui sintetizator și voi regla modelele și sunetele duplicatului. În acest fel, am întotdeauna originalul la care să mă întorc în caz că cred că unul suna mai bine. De obicei, doar mut canalul pe care nu-l folosesc sau îl împing departe până la sfârșitul melodiei, pentru a putea să-l aduc mai târziu dacă simt că se potrivește la un moment dat.
Ca în orice parte, aceasta este melodia ta. Odată ce aflați câteva dintre elementele de bază ale programării bass, puteți începe să îl luați oriunde. Amintiți-vă întotdeauna. Jucați-vă în jurul și faceți din această piesă a voastră.
Dacă aveți nevoie de ajutor cu acorduri și cântare, verificați acest lucru. http://www.pianoworld.com/fun/vpc/piano_chords.htm O folosesc destul de des.
Ei bine, asta este pentru azi. Săptămâna viitoare, vom verifica bascularea laterală și lovitura pentru a face aceste piese să pompeze un pic mai mult.